Vi drømmer alle

22. februar 1900 blev Luis Bunuel født, en af ​​de største repræsentanter for surrealisme i film. Han skød 33 film, hvoraf mange trådte ind i verdens biografens guldfond. Tilbyder og chokerende, blanding af drøm og virkelighed, hvor man anvender avantgarde metoder til at skyde, førte direktøren ikke nogen ligeglade. Diletant.media huskede interessante fakta om denne unikke kunstner.
ungdom
Louis modtog religiøs uddannelse, men voksede op en ateist. Ifølge hans hilsen blev troen på Gud rystet af Jesuit-fortællinger om den kommende masselignende opstandelse. Hvad var meningen med at udvinde milliarder af milliarder af døde fra grave, undrede Louis sig? Tanken om en sådan sidste dom syntes ham skræmmende og absurd.
Senere kommer Bunuel til den næste kæde af ræsonnement. Virkeligheden med Gud er logisk og forudsigelig, og virkeligheden uden Gud er tilfældig og kaotisk. Derfor skal i en gudløs virkelighed ikke være årsager og virkninger, begivenheder er ikke forbundet med hinanden, de er uden logik. Dette er surrealisme, som regissøren senere legede ind i hans arbejde.

Første film
Debutfilmen - "andalusisk hund" - Bunuel skød i takt med en universitets ven Salvador Dali. Myrer, der fortærer en hånd, manipulerer en barbermaskine med et øje ... Stødende scener som dette fulgte hinanden og syntes at være uafhængige.
"Jeg elsker drømme, selvom det er mareridt. De er fulde af velkendte og genkendelige hindringer, der skal overvindes. Men jeg er ligeglad. Det er den gale kærlighed til drømme, den fornøjelse, de genererer, uden noget forsøg på at forstå indholdet og forklarer min tilnærmelse til surrealisterne. "Andalusisk hund" blev født som følge af at møde min drøm med Dalis søvn. Senere vil jeg ikke engang bruge drømme i mine film og nægte at fortælle dem i det mindste noget rationelt karakter og uden at give nogen forklaringer, "skrev Bunuel i sine memoarer.

På showet "andalusisk hund" i hallen var der 2 miscarriages

Som Bunuel hævdede, opstod der to miskrammer under screeningen i auditoriet. En gruppe forfærdede borgere krævede, at politiet straks forbød denne "uanstændige film". Forbedrede virkningen af ​​en allerede eksploderet bombe, udtalte Bunuel i pressen, at "andalusisk hund" er "et offentligt kald til mord", og foreslog, at alle skulle brænde det negative i Place du Tertre i Montmartre.
Parisiske surrealister tog kortfilmen med glæde og tog Dali og Bunuel ind i deres rækker.
Stilformation
Programfilmen er en film af Bunuel "Golden Age". I den fremlægger direktøren de teser, der senere vil blive hørt i alle sine film. Kritik og latterliggørelse af kirken, borgerlig moral, bureaukrati lød i hver scene. Direktøren tog et billede af totalt kaos og forfald, hvor ypperstepræsterne blev til skeletter, og en person som Kristus var høfligt færdig med deltagerne i orgien.

Billedet forårsagede forargelse fra den konservative del af samfundet. En kampagne blev lanceret for fuldstændig at forbyde denne "pornografiske" film, og snart blev den forbudt, og alle kopier blev konfiskeret. Dens kunstneriske betydning blev genopdaget i 1979.
Mexicansk liv
I 1930'erne forlod Bunuel sit hjemland Spanien, hvor Franco kom til magten og emigreret til USA. I dette land lagde han ikke et enkelt spil i fuld længde. I USA var regissøren involveret i redigering, dubbing og tænkte ikke engang på at skyde sin egen film, indtil han modtog et tilbud om at lave en film i Mexico.

I Mexico skød Bunuel vulgære kommercielle film

Om dette latinamerikanske land sagde Bunuel til sine venner: "Hvis jeg forsvinder, kig efter mig hvor som helst, bare ikke der." Men det var der, at han lå i 15 år og lavede 20 film. Den kreative proces gik så voldsomt, at nogle gange skuespilleren skød tre billeder om året.
Sandt i denne periode var han ikke altid ærlig med sig selv som kunstner. Ifølge hans memoarer forsøgte han at gøre alle disse mexicanske dramaer, melodramaer og komedier så vulgære som muligt. Virkeligheden i dem er overdrevet og emasculated, som i fremtidige latinamerikanske tv-shows.
Tilbage til Europa
Ved begyndelsen af ​​1950'erne var Buñuel næsten glemt. Og direktøren selv sagde, at han skulle give op med filmen. Men i 1951 bragte han sin film "Glemt" om ungdomskriminalitet til Cannes. På trods af de daværende populære italienske neo-realister, som prædikede fattigdom som et center for godhed og kærlighed, fjernede spanien mexicanske teenagere fra fattige kvarterer, der dræbte hinanden så simpelt og let som om mord er et sjovt spil.
Efter "Criminalforsøgene", skudt i Mexico - om en dræber maniac, der ikke har tid til at begå en enkelt forbrydelse, som hans ønske om at fremskynde sin majestæt til at opfylde sin sag - blev det klart, at Buñuel var vendt tilbage. Film efter film - fra "Nazarin" og "Viridiana" til "Frihedens Spøgelse" og "Dette Vage Objektets Øjne" - han gik længere og længere væk fra den vulgære virkelighed og dræber dybere ind i verden af ​​spændende og mystiske drømme.

På sæt af filmen "Day Beauty"

Bunuel mødtes med sin oprindelige Spanien i 1960. Under denne tur mødtes direktøren med producent Gustavo Alatriste, og senere - også med producenten Serge Zilberman og manuskriptforfatter Jean-Claude Carriere. Takket være disse mennesker tog direktøren sine europæiske hits - "The Maid's Diary", "The Milky Way", "Bourgeoisiens diskrete charme", "Frihedsgudet" - og opnåede international succes.
Hvad betyder alt dette?
Blandt epiteterne med hvilke filmkritikere Bunuel er "mystiske", "venstreanarkist", "mytbryder", "defektør fra surrealismens lejr", "stor designer", "marxistiske", "Jacobin", "humanist", "munter pessimist "," Heraldet af tidlig kristendom. "

På alle de spørgsmål, hvad alt dette kunne betyde, svarede Bunuel stort set det samme: "Ja, alting"; eller "Virkeligheden er forskellig, og for forskellige mennesker kan den have tusind forskellige betydninger"; eller "Indtast verden af ​​det mirakuløse og det ukendte"; eller "vores hele verden er et mysterium." Og i sin fritid blev han moret af, at han organiserede telekinesisessioner med sine venner og tvang bordet til at bryde væk fra gulvet og dreje rundt om aksen.
Personligt liv
En kritiker af borgerlig moral og kirke dogma i hans liv fulgte netop disse meget normer. Efter Bunuels død offentliggjorde hans kone Zhanna Rukar memoarer, hvori hun beskrev ægtefællen som en meget despotisk og paranoid jalouxindehaver. Af den måde vises billedet af en sådan mand ofte i Bunuels film.

I livet modsatte Buñuel de principper, han forkyndte.

I hverdagen levede direktøren stramme og beskedne: han stod op om fem om morgenen og gik i seng klokken ni, hjemmemiljøet blev understreget simpelt, og i stedet for en seng sov Bunuel ofte på træplanker under et hårdt tæppe. Han elskede alkohol, men foretrak at drikke i enkle barer.
Sidste drøm
"Jeg er ked af en ting: Jeg ved ikke, hvad der vil ske i vores verden efter mig, for jeg forlader det i en bevægelsesstatus, som om i midten af ​​at læse en roman, hvis fortsættelse endnu ikke er blevet offentliggjort. Det forekommer mig, at før folk ikke følte sådan nysgerrighed om, hvad der ville ske efter deres død, var det under alle omstændigheder ikke så stærkt. Tværtimod ændrede verden sig så langsomt. Jeg tilstår endnu en ting: På trods af alt mit had til aviserne vil jeg gerne komme ud af kisten hvert tiende år, gå til kiosken og købe flere aviser. Jeg spørger ikke mere. Med aviser under min arm, bleg og klædt til væggene, ville jeg vende tilbage til kirkegården og læse om verdens ulykker. Derefter ville han falde i søvn igen under hans gravstens sikre dækning, "skrev Bunuel i sine memoarer.

Det er stadig ukendt, hvor restene af Bunuel

Den 31. juli 1983 døde Bunuel i en Mexico City klinik fra levercirrhose. Kroppen blev kremeret, urnen med aske forblev hos enken, der indtil slutningen af ​​sit liv nægtede at fortælle om resterne af resterne. Resterne af Bunuel er ikke kendt.

Loading...

Populære Kategorier